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sábado, 12 de abril de 2014

LEÓN FELIPE (1884-1968)




México D. F., tierra de acogida (flckrcc)

    Felipe Camino Galicia (=León Felipe) había nacido en el seno de una familia acomodada. Licenciado en Farmacia, montó farmacias en diversos pueblos de España. Aun así, su forma de vida fue un tanto bohemia, ya que se dedicó al teatro, e incluso pasó por un matrimonio desgraciado. Hacia 1919 comenzó su labor poética en Madrid; en ese momento adoptó por primera vez el seudónimo de "León Felipe", para la publicación de su obra Versos y oraciones del caminante. 
Círculo de Bellas Artes en México D. F. (Flckrcc)
    En 1922 hizo su primer viaje a México, con una carta de Alfonso Reyes como presentación, donde residiría hasta poco antes del inicio de la Guerra Civil, aunque con algunas estancias en universidades estadounidenses. Dadas las circunstancias de la España de la época, en 1938 tomó el camino del exilio, de nuevo a México; allí permaneció hasta su muerte.

  En el vídeo inferior podemos escuchar a León Felipe recitando el poema "Como tú":



   
 Se suele decir que la obra poética de León Felipe recibe una importante influencia de Walt Whitman,  cuyas obras tradujo al castellano. Ciertamente, son comunes a ambos autores el tono enérgico y el canto a al libertad. En cuanto a su adscripción literaria, se le sitúa  a caballo entre la Generación del 98 y la del 27; por otra parte, su largo exilio en México dio lugar a que el franquismo jamás reparara en su importancia, ya que se trataba de un proscrito, calificado como autor menor. En realidad, fue mucho mejor valorado en los círculos literarios mexicanos, donde brilló con luz propia. En la actualidad se tiende a incluir en la Literatura de Posguerra, entre los autores exiliados.

 
El México precolombino: Palenque (flckrcc)
   Aquí tenemos diversos enlaces para ampliar nuestros conocimientos sobre el autor:
http://leonfelipe.org.es/BiografiaLeonFelipe.html
http://www.poemas-del-alma.com/leon-felipe.htm
http://www.trazegnies.arrakis.es/bioleonf.html
El Zócalo de Guadalajara (flckrcc)

    En estos otros enlaces encontramos un fácil acceso a la obra de León Felipe:
http://www.antorcha.net/biblioteca_virtual/literatura/caminante/1.html
http://www.poesi.as/Leon_Felipe.htm
http://ingenieria.udea.edu.co/~marthac/poesia/leon_felipe_poemas.html
http://www.poemadeamor.org/poeta/leon-felipe/337

domingo, 16 de marzo de 2014

LEOPOLDO MARÍA PANERO ( 1948-2014)


      El fallecimiento de Leopoldo María Panero, el pasado 5 de marzo nos introduce en la figura del escritor, a quien ya antes queríamos haber dedicado algún espacio. Hijo del escritor del mismo nombre (1909-1962), sobrino del poeta Juan Panero (1908-1937) y hermano de los  también poetas Juan Luis Panero (1942-2013) y José Moisés Santiago "Michi" Panero (1951-2004), la notoriedad de la familia se debe, entre otras causas, a dos películas sobre ella: El desencanto (1976) y Después de tanto años (1994). La primera ha sido interpretada como metáfora de la decadencia del franquismo y como un ataque frontal contra la institución familiar; sus autores recibieron amenazas, ataques... y también halagos. En cuanto a la segunda, realizada a la muerte de la madre, no deja títere con cabeza, muy en la línea de la familia Panero. 

Madrid, una de las ciudades de Leopoldo Mª Panero (flckrcc)
     En cuanto a la biografía del autor, se puede mencionar su formación humanística, pues estudió Filosofía y Letras en la Universidad Complutense de Madrid y Filología Francesa en la Universidad de Barcelona. De su época universitaria datan sus coqueteos con el alcohol y drogas en general, que tan malos resultados le acarrearían.
    En cualquier caso, no ha sido un escritor políticamente correcto (y seguramente no deseaba serlo).

   Como señalaba ABC en la necrológica de nuestro autor, Leopoldo María Panero es el último poeta maldito, personal e inimitable. Su estancia en psiquiátricos de media España no es ajena a ello:
http://www.abc.es/cultura/libros/20140306/abci-leopoldo-maria-panero-poeta-201403061058.html

La bellísima basílica de Santa María del Mar en Barcelona (flckrcc)

    Aquí tenemos algunos otros artículos sobre el autor, publicados con motivo de su fallecimiento:
http://cultura.elpais.com/cultura/2014/03/06/actualidad/1394106885_605843.html
http://www.eldiario.es/canariasahora/cultura/Leopoldo-Maria-Panero-ultimo-maldito_0_235876761.html
http://www.20minutos.es/noticia/2076984/0/muere-poeta/leopoldo-maria-panero/gran-canaria/

    Ahora se muestra un importante enlace para acceder a su obra poética:
http://www.poesi.as/indewlmp.htm

lunes, 12 de agosto de 2013

JOSÉ HIERRO (1922-2002)

Monumento a José Hierro
        Escritor madrileño, en realidad su vida estuvo ligada a Cantabria, adonde se trasladó su familia muy pronto. Contemporáneo de Blas de Otero, es otro autor de la literatura de posguerra, encuadrado en la poesía desarraigada o existencial, que publicó en la característica revista Espadaña (aunque también en Garcilaso). Fue encarcelado desde 1936 a 1944 por colaborar con los presos políticos del franquismo. 
       Trabajador lento y detallista, muchos de sus poemas recibieron su forma definitiva solo al cabo de los años. Desde 1947 acumuló numerosísimos premios literarios.

Primera playa del Sardinero, en Santander
Su producción poética es la siguiente:
  1.   Tierra sin nosotros (1947): la patria en ruinas.
  2.  Alegría (1947) (Premio Adonáis): continuación de Tierra sin nosotros.
  3. Con las piedras, con el viento (1950): es el testimonio de una experiencia amorosa abocada, también, al fracaso.
  4. Quinta del 42 (1953): exploración de la vía solidaria; no es, sin embargo, la suya una poesía social al uso.
  5. Cuanto sé de mí (1957): libro antirrealista que  reivindica ámbitos imaginativos y se aleja de la historia y del tiempo para acceder a la «sonora gruta del enigma».
  6.  Libro de las alucinaciones (1964): poemario irracionalista que rompe definitivamente con las categorías espacio-temporales. 

 
Homenaje de la ciudad de Santander a José Hierro
Aquí encontramos algunos enlaces destacables:


http://www.biografiasyvidas.com/biografia/h/hierro.htm
http://cvc.cervantes.es/literatura/escritores/hierro/
http://www.amediavoz.com/hierro.htm
http://www.poesi.as/Jose_Hierro.htm
http://www.poemas-del-alma.com/jose-hierro.htm
http://elpais.com/tag/jose_hierro/a/

sábado, 14 de abril de 2012

JARCHAS

El dibujo de lazos, característico de la decoración árabe
            Por fin llegamos a los primeros textos literarios escritos en la Península Ibérica en la Edad Media (siglo XI) en una variante que ya no es latín. Se nos puede hacer raro el nombre; no es castellano, sino mozárabe, dialecto hablado por los cristianos que vivían en territorio árabe. Dicha situación determina el tipo de ¿lengua? empleada, muy arcaizante. Además, hay que tener en cuenta la interacción del árabe, mucho más prestigioso, posiblemente la lengua que se utilizaba para las relaciones comerciales y en la única que se estaría alfabetizado (en el mejor de los casos).
Cúpula de los baños árabes de Granada




         Según conocemos,  las jarchas son pequeños textos líricos (canciones) en que una mujer se lamenta ante otra (su madre, su hermana o una amiga) de la ausencia del amado, ya que este ha muerto o ha ido a la guerra. La jarcha en sí sería el estribillo de la canción, escrita en mozárabe, mientras que la estrofa  (moaxaja) tendía a estar compuesta en árabe o hebreo. Como es habitual en toda la poesía medieval, se trata de obrita anónimas, en la línea de la lírica tradicional.
          Aquí encontramos interesantes enlaces para trabajar las jarchas:
http://www.jarchas.net/
http://www.rinconcastellano.com/biblio/edadmedia/jarchas.html#
        Este otro enlace incluye la traducción de las jarchas al inglés (un guiño a mis posible lectores extranjeros):
 http://faculty.washington.edu/petersen/462/jarchas.htm
  
          Y aquí tenemos algunas jarchas en audio:
           Para finalizar, aquí tenemos una bella imagen de un detalle del mirhab de la mezquita de Córdoba:


        

sábado, 7 de abril de 2012

ARCIPRESTE DE HITA (1284-1351)



      ¿Esperábais una foto? Pues de momento no la tenéis, sino que os encontráis con este interesante vídeo. 
     Juan Ruiz, nuestro autor de hoy, más conocido por su cargo eclesiástico, Arcipreste de Hita, es uno de los primeros escritores que da cierta importancia a la fama. Incluso se permite el lujo de autorretratarse y presentarse como prototipo de belleza del hombre medieval. 
     Su obra cumbre, Libro de buen amor, destacará por introducir hechos de una cierta actualidad en el mester de clerecía. Por otra parte, a los vascos nos encanta que nuestros productos aparezcan elogiados desde tan temprana época:

"arenques et besugos vinieron de Bermeo" (1112d, batalla de don Carnal y doña Cuaresma).
     Ahora sí que os merecéis la foto: 
El puerto de Bermeo (Bizkaia) en la actualidad
         Este es el momento de trabajar la vida y obra del autor por medio de los siguientes enlaces:

http://www.los-poetas.com/e/hita.htm
http://www.trazegnies.arrakis.es/bioarcip.html
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/a/arcipreste_hita.htm
http://jaserrano.nom.es/LBA/
http://www.escritores.org/biografias/427-arcipreste-de-hita
      El siguiente enlace presenta posibles rutas viajeras:
http://arcipreste.alcarria.com/
http://amediavoz.com/arcipreste.htm
     En este otro enlace podemos encontrar el Libro de buen amor digitalizado:  http://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/el-libro-de-buen-amor--0/html/
    Aquí encontramos una antología con imágnes:
http://seronoser.free.fr/librodebuenamor/
    A esta interesante caza de tesoro le seguirá un vídeo sobre el Libro de buen amor:
http://www.xtec.cat/~fgonza28/lba.htm

domingo, 1 de abril de 2012

MARQUÉS DE SANTILLANA (1398-1458)

Palacio de los duques del Infantado, en Guadalajara
          Nacido en Carrión de los Condes (Palencia), aunque de familia de rancia nobleza alavesa (otra vez el entronque vasco), Íñigo López de Mendoza pasó los momentos más decisivos de su vida en el palacio del Infantado de Guadalajara. Por eso hemos querido rendir un homenaje a este precioso palacio con la instantánea que encabeza esta entrada.
        Sin embargo, tampoco hemos querido olvidar la ascendencia santanderina de su madre, doña Leonor de la Vega, oriunda del bellísimo pueblo de Santillana del Mar. Según se puede comprobar en las siguientes imágenes, es digno de figurar en este blog con todos los honores.

        Como todo varón del siglo XV,  el marqués de Santillana fue hombre de armas... pero era también hombre de letras. Buena fe de ello nos dan sus obras. ¿Quién no recuerda las famosas Serranillas, con la célebre vaquera de la Finojosa? Ni que decir tiene que también compuso otras obras memorables (Cantares, Decires, El infieno de los enamorados, La Comedieta de Ponza,  El diálogo de Bías contra Fortuna...). En suma, se ocupó de cualquier tema de actualidad en su época.

          Además, no hubo tendencia literaria que se le resistiera, sobre todo en lo que se refiere a la lírica. A pesar de que no ha pasado a la historia de la literatura por ello, debemos recordar que fue el introductor del soneto en castellano. Claro que, en comparación con el gran Garcilaso, tuvo poco éxito en ese campo.  
Maravilosos capiteles del claustro de la colegiata de Santillana

Vamos ahora a trabajar sobre su vida y obra.


        Sin duda alguna, el mejor enlace para abordar la vida y obra del Marqués es el siguiente, del Instituto Cervantes: 
http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/marquesdesantillana/

        Estos otros enlaces, aunque menos exhaustivos, constituyen un buen punto de partida: 

http://www.rinconcastellano.com/edadmedia/santillan.html#
http://www.los-poetas.com/g/marques.htm
http://www.aache.com/alcarrians/santilla.htm
http://www.uam.es/personal_pdi/ciencias/depaz/mendoza/marques.htm

viernes, 30 de marzo de 2012

JUAN DE MENA (1411-1456)

La famosísima mezquita de Córdoba, de nuevo protagonista en este blog
          Después de una vuelta por la historia de la literatura y por toda la geografía española y parte de Hispanoamérica, regresamos a Córdoba, donde ya estuvimos a propósito de Juan Valera (Ver etiqueta "Realismo").

Córdoba no solo fue árabe: también judía
       Nuestro autor de hoy se encuentra en las antípodas de Valera. Nacido en Córdoba en el siglo XV, no pudo estudiar hasta los veinte años. Sin embargo, recuperó el tiempo perdido, de modo que llegó tan alto que estuvo en Roma, donde adquirió profundos conocimientos de latín. Más tarde, estuvo al servicio del rey Juan II de Castilla. Su carácter, poco proclive a las intrigas cortesanas, le hizo refugiarse en el estudio.

      Desde el punto de visto literario, su poesía (en la que destaca su obra Laberinto de la Fortuna, conocida también como Las Trescientas) debe ser adscrita a la tendencia alegórico-dantesca, que tanto éxito alcanzaría en la literatura española. 

         Ahora comenzamos con el estudio de su obra a través de algunos enlaces:
http://www.los-poetas.com/k/juan.htm
         Sin ninguna duda, el enlace más interesante es este, que conecta con todas sus obras:
http://www.cervantesvirtual.com/autor/mena-juan-de--1/
       En este otro se incluye un profundo estudio sobre la estructura del Laberinto de la Fortuna:
http://www.formacionsinbarreras.com/cultura/index.php?seccion=36&contenido=1263

      De ningún modo podemos abandonar Córdoba  sin mostrar una de las imágenes más famosas de su mezquita:

La conocidísma "selva de arcos" de la mezquita de Córdoba

martes, 27 de marzo de 2012

FRAY LUIS DE LEÓN (1528-1591)

La famosa rana de la Universidad de Salamanca: verla significa aprobar

           La universidad de Salamanca ya ha sido imagen de este blog, a propósito de Unamuno. Sin embargo,  nada impide que vuelva a aparecer, pues Fray Luis de León, como Unamuno, fue profesor de dicha universidad. De hecho, debemos recordar el paralelismo entre ambos autores, quienes, tras una época de separación forzosa de la vida universitaria, comenzaron sus clases con el famoso "Decíamos ayer".
         El  probable origen judío le jugó una mala pasada a nuestro autor. Eran tiempos de la Inquisición, en que había que probar la "limpieza de sangre". Haber ingresado en la orden de los agustinos no fue suficiente protección, por lo que terminó en prisión. Su sabiduría fue objeto de envidias; este sería uno de los principales motivos para su encarcelamiento.

Vista nocturna de Salamanca
        De cualquier modo, está fuera de duda que Fray Luis fue un gran artífice de la literatura castellana. Lo podemos comprobar recordando su magistral manejo de la lira. Su Oda a la vida retirada, inspirada en otra célebre oda del poeta latino Horacio, nos sirve para ejemplificar lo anterior.

         Ahora vamos al estudio de su vida y obra, para el que contamos con los siguientes enlaces. El primero es más básico; obviamente, el segundo, del Instituto Cervantes, es mucho más completo:
http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/frayluisdeleon/

      Para terminar, aquí tenéis un bellísimo vídeo sobre la  Oda a la vida retirada, que incluye imágenes de Salmanca y Fray Luis de León:

miércoles, 21 de marzo de 2012

SANTA TERESA DE JESÚS (1515-1582)

El éxtasis de Santa Teresa, famoso grupo escultórico de Bernini
           Seguimos con la mística española del Renacimiento. Nuestro personaje de hoy es una mujer (¡por fin!), conocida por su nombre de religión, ya que en el siglo se trataba de Teresa de Cepeda y Ahumana, no tan humilde ni pobre mujer como nos quiere hacer creer. En realidad, su extracción social era elevada; en este sentido debemos recordar que sabía leer y escribir, no muy común en sus tiempos. En todo caso, su vida marcó una época, con su defensa del derecho de las mujeres a desarrollar su personalidad.

Muralla norte de Ávila
           Su amistad con San Juan de la Cruz le permitió acometer la reforma de los conventos femeninos de la orden de las carmelitas. Fundó muchos conventos, razón por la que es considerada un verdadero puntal dentro de la congregación religiosa. Aun así, tampoco escapó de los embates de la Inquisición, como tantos otros escritores contemporáneos.

           Aquí tienes algunos enlaces interesantes para trabajar su obra. Sin duda alguna, el primero, del Instituto Cervantes, abarca cuanto se pueda señalar sobre la autora:
http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/santateresa/
   
       Su faceta lírica se desarrolla en estos enlaces:
 http://www.los-poetas.com/g/tere.htm
 http://www.ciudadseva.com/textos/poesia/esp/avila/stda.htm
           Para quien tenga interés en su faceta religiosa, este es un buen enlace:
http://www.santateresadejesus.com/
          Terminamos con este vídeo, de Cuatro, correspondiente al programa Tercer milenio. En él se aborda el aspecto divino de Santa Teresa: 

SAN JUAN DE LA CRUZ (1542-1591)

Las murallas de Ávila
          Después de un largo periplo por las literaturas española y universal, regresamos al Renacimiento. Esta preciosa imagen nocturna de las murallas de Ávila nos da pie para hablar de San Juan de la Cruz (también nos serviría para Santa Teresa), nacido en Fontiveros, pueblo de esta provincia. 

Detalle de la catedral de Ávila
       Durante el siglo XVI, y sobre todo a partir del reinado de Felipe II, el espíritu de la Contrarreforma domina el panorama literrio español, lo que impide la entrada de nuevas ideas por efectos de la censura. Los autores miran entonces a la religión, y encontrarán en ella sus principales fuentes de inspiración.
         San Juan de la Cruz es producto de este ambiente. Participa en la reforma de los conventos carmelitas, y es decisiva su labor junto a Santa Teresa, que se encargará de los conventos femeninos. La estrechez de miras de la época no le librará de permanecer unos meses en prisión, por ser considerado demasiado avanzado. Está claro que nuestra segunda imagen, motivo religioso, concuerda bien con el asunto que tratamos
        En cuanto a la obra literaria de San Juan de la Cruz, su "amor a lo divino", que se aprecia claramente en poemas tan famosos como Cántico espiritual, nos recuerda la poesía garcilasista. Ahora bien, no se tratará del amor carnal, sino del amor a Dios. 
        Aquí tienes un precioso vídeo en que Amancio Prada musica Llama de amor viva (la tercera obra significativa del autor, junto con la ya mencionada Cántico espiritual y Noche oscura del alma):


       A partir de aquí cuentas con importantes enlaces sobre el autor par atrabajar su obra:
http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/sjuandelacruz/
http://cvc.cervantes.es/obref/sanjuan/
http://www.poesia-inter.net/San_Juan_de_la_Cruz.htm
http://www.los-poetas.com/f/biocruz.htm
http://bibliotecasolidaria.blogspot.com.es/2009/06/obras-completas-de-san-juan-de-la-cruz.html

domingo, 12 de febrero de 2012

TOMÁS DE IRIARTE (1750-1791)

Puerto de La Cruz (Tenerife).- Foto mía
           Esta imagen del Puerto de la Cruz no la contemplaría nunca Iriarte, si bien nació en esta última localidad. Contemporáneo de Samaniego, Tomás de Iriarte marchó a los trece años a Madrid, donde su tío se encargaría de darle una educación esmerada. Ahora bien, el espíritu ilustrado prendió a fondo en Canarias; en efecto, en Puerto de la Cruz se había instalado el Jardín de Aclimatación de la Orotava, una sección del Jardín Botánico de Madrid destinado a plantas y árboles que requerían un clima tropical.
Parque del Retiro de Madrid, también del siglo XVIII
        Como enlaces destacables para trabajar la obra de Iriarte, mencionamos los siguientes:

http://www.biografiasyvidas.com/biografia/i/iriarte.htm
http://www.bibliotecasvirtuales.com/biblioteca/literaturainfantil/fabulas/tomasdeiriarte.asp
http://www.cultureduca.com/litepoe_sxviii_tomasiriarte.php

          Entre todos, sobresale este enlace, del Instituto Cervantes:
http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/iriarte/

sábado, 11 de febrero de 2012

FÉLIX MARÍA DE SAMANIEGO (1745-1801)

Una vista de Laguardia (Álava), mezcla de tradición y modernidad: las cepas y una bodega remodelada
          La Ilustración caló con fuerza en el País Vasco, aunque también contó con detractores. Muestra de ello fue el apodo que se dirigió a los miembros de la Sociedad Vascongada de Amigos del País, quienes fueron llamados, despectivamente, los caballeritos de Azkoitia. Sin embargo, es indudable que su labor fue pionera, pues a través del Real Seminario de Nobles de Bergara se encargaron de difundir las nuevas ideas al pueblo.
Paisaje parisino conocido por Samaniego
      
      Nuestro alavés de hoy, Félix María de Samaniego, nacido en la noble villa de Laguardia -buenos vinos-, fue un destacado representante de esa nueva forma de trabajar. Después de viajar por Francia, donde conoció profundamente los principios ilustrados, se dedicó a difundirlos entre sus alumnos del Seminario de Bergara. Para ellos compuso las fábulas, inspiradas en la de Esopo y La Fontaine, que reflejan ese deseo de enseñar al pueblo.
         Ahora vamos a su obra. Aquí encontraréis interesantes enlaces:


sábado, 31 de diciembre de 2011

JOSÉ ZORRILLA (1817-1893)

Doña Inés, coprotagonista de Don Juan Tenorio

        Actualmente no es un autor muy trabajado. Sin embargo, su fama en la literatura española es indudable, pues a él se debe el célebre mito de Don Juan, surgido a partir de su obra Don Juan Tenorio, tan apta para la representación el Día de los Difuntos (Spanish Halloween, como lo llaman en EE. UU). La imagen inferior, que representa la Valladolid natal del autor en pleno otoño, no es ajena al ambiente del Tenorio.

Paisaje otoñal que contemplaría Zorrilla
       Ese teatro romántico gozó de un amplio éxito de público, al que contribuyó en gran medida  nuestra  famosa obra que, incluso hoy en día, se sigue representando con matices muy actuales.
       En consecuencia, llega el momento de abordar el texto y profundizar en su estudio:
      Muy interesantes son también los dos enlaces siguientes:

        Está claro que no podemos acabar la entrada de una obra teatral sin incluir aunque sea un fragmento. En este caso, además, habéis tenido suerte: es un auténtico lujazo la siguiente versión de Don Juan Tenorio interpretada por Paco Rabal y Fernando Rabalpara el programa "Estudio 1" de RTVE:

viernes, 30 de diciembre de 2011

GUSTAVO ADOLFO BÉCQUER (1836-1870)


            Otro autor romántico... y otro sevillano, como tan acostumbrados estamos en este blog: los hermanos Machado, Vicente Aleixandre, Luis Cernuda... ¿Será que la propia ciudad es idónea para la literatura? Tal vez, pero solo con eso no se escribe. En cualquier caso, Sevilla nos ha dejado múltiples rasgos del paso del poeta por allí, como lo atestigua la siguiente imagen,  relativa a los años de formación del artista. 

         Si algún escritor ha dejado una importante huella en la posteridad, ese, en la literatura española , ha sido Gustavo Adolfo Bécquer -por cierto, antes que Bécquer es Domínguez, pero eliminó ese apellido por la sonoridad germánica de Bécquer. 
         No podemos dejar de recordar su influencia en la renovación lírica del siglo XX: desde los modernistas (Rubén Darío y los hermanos Machado -Antonio y Manuel), pasando por Juan Ramón Jiménez y los escritores de la Generación del 27 (entre otros, García Lorca, Aleixandre, Alberti, Cernuda y demás), hasta los garcilasistas, en plena posguerra. De hecho, su impronta queda patente tanto en la temática como en el aspecto formal, que después de Bécquer derivará hacia una lírica aparentemente sencilla, a pesar de que un análisis profundo demuestra justo lo contrario.
       Así pues, llega el momento de acercarse a su obra, tanto la lírica - muy conocidas sus Rimas- como la narrativa (integrada por las Leyendas). Obviamente, el punto de partida será el enlace de la Biblioteca Cervantes:
       Menos exhaustivos, pero muy claros, son los tres siguientes enlaces:
     Así mismo, es interesante el enlace, dedicado en exclusiva a las Rimas, que encuentras picando el título. Con una imagen de ellas termino esta entrada.


jueves, 29 de diciembre de 2011

JOSÉ DE ESPRONCEDA (1808-1842)


             Según leeréis más adelante, si algún aspecto sobre Espronceda es conocido, ese es precisamente su afición a la piratería de los antiguos tiempos.  Contemporáneo de Larra, la vida de Espronceda tampoco fue larga, como podréis observar en este primer enlace, donde encontraréis una primera aproximación a su vida y obra:
http://www.los-poetas.com/j/espro.htm

           Gran autor romántico, sin ninguna duda es conocido en la literatura española por su famosísima Canción del pirata, que podéis leer picando en el título directamente... y visionar su recitación por medio de el siguiente vídeo:



          Por supuesto que el enlace que viene ahora, de la Biblioteca Virtual Cervantes, es básico para el estudio de nuestro autor:
http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/espronceda/

        Muy interesante es también el siguiente enlace, en que se hace hincapié en el origen extremeño del autor. Era de Almendralejo (Badajoz), localidad que podéis ver en la foto de la derecha, en una bella imagen nocturna:
http://www.escritoresdeextremadura.com/escritoresdeextremadura/documento/art080.htm

        Muchos de los poemas de Espronceda son localizables a través de los dos enlaces siguientes:
http://amediavoz.com/espronceda.htm
http://www.poesi.as/Jose_de_Espronceda.htm

      Aun así, no me resisto a dejar de destacar mi poema favorito de este autor. Se trata de un extenso poema narrativo, el famosísimo El estudiante de Salamanca... que puedes leer picando sobre el título.

sábado, 3 de diciembre de 2011

FRANCISCO DE QUEVEDO (1580-1645)

    
       ¿No os esperabais esta imagen? Pues así era Quevedo, vestido de negro, con la encomienda de la Orden de Santiago, ese aire taciturno, como de amargado... Su carácter acido e irascible no le libró de disputas, sobre todo por motivos literarios, como las que mantuvo con Góngora (a quien acusó de judaizante) y Lope de Vega. Su vida en la corte le hizo objeto de frecuentes envididas, como la que le condujo al destierro en los últimos años de su vida.
Universidad de Alcalá de Henares, donde estudió Quevedo.
  
     Sus minusvalías tampoco le ayudaron a llevar una vida mejor. Era cojo, para empezar. Por otra parte, me imagino que os llamarán la atención sus gafas sin patillas que se sujetan en el puente de la nariz, llamadas en castellano precisamente quevedos en homenaje a este autor, quien aparece por primera vez con ellas.
      A pesar de lo anterior, nadie puede negar el gran ingenio del autor y su vena crítica, que le hizo alcanzar las más altas cimas de la literatura castellana, tanto en la lírica como en la narrativa. De hecho, es uno de los principales clásicos, y se cuenta entre quienes más han contribuido a la evolución de la lengua y la literatura castellana, sobre todo en el aspecto semántico.

    Dada la importancia de este autor, contamos con múltiples e interesantes enlaces para trabajar su obra:
http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/quevedo/
http://cvc.cervantes.es/literatura/quevedo_critica/default.htm
http://cvc.cervantes.es/literatura/quevedo_critica/p_amorosa/default.htm
http://cvc.cervantes.es/literatura/quevedo_critica/satiras/default.htm
      Aunque los anteriores enlace son básicos, estos otros no carecen de importancia:
http://www.franciscodequevedo.org/
http://www.los-poetas.com/f/quev.htm
http://www.rinconcastellano.com/barroco/quevedo2.html#
http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/quevedo/pcuartonivel.jsp?conten=obra
http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/quevedo/pcuartonivel.jsp?conten=autor
             Específico sobre su prosa es este enlace.
             Muy famosos son también los proverbios de Quevedo:
http://www.proverbia.net/citasautor.asp?autor=819

martes, 29 de noviembre de 2011

LUIS DE GÓNGORA Y ARGOTE (1561-1627)


        Viendo esta imagen, que recoge una de las letrillas más populares de nuestro autor, nunca pensaríamos en Góngora como el gran poeta de la oscuridad, según fue conceptuado en su tiempo por su faceta culteranista... y con esa misma mala fama continuó hasta el siglo XX, cuando los poetas de la generación del 27 reivindicaron su figura y maestría. Si alguien dio lustre a la literatura española en el Barroco, ese fue Góngora: sus metáforas atrevidas, tan centradas en lo vistoso y lo brillante, no tienen antecedentes en castellano. 

La mezquita de Córdoba
        Cordobés universal, la participación de este autor en las diatribas literarias de su época -contra Quevedo y Lope de Vega, fundamentalmente- da idea de la importancia social de la literatura: por ella los autores eran capaces hasta de retarase a duelo o emprenderla a bastonazos. El ambiente cultural de los Austrias era propicio a muestras desmesuradas, y la literatura no fue ajena a ello.


    En fin, muchachos y muchachas, llega el momento de trabajar con los enlaces:
Interesantísima es esta página (además, muy completa): http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/gongora/

       
     En cualquier caso, no podíamos terminar esta entrada sin contemplar el rostro de Góngora, retratado por Velázquez en la que se considera que es una obra magistral por su profundidad psicológica.

   Aquí tenéis más enlaces interesantes:
http://www.ciberoteca.com/search/autor_mes.asp?idAutor=19
http://www.artehistoria.jcyl.es/historia/personajes/6165.htm
   No deja de ser destacable el siguiente, por incluir prácticamente todos los sonetos de Góngora:
http://sonnets.spanish.sbc.edu/Gongora.html








domingo, 13 de noviembre de 2011

DON PEDRO CALDERÓN DE LA BARCA (1600-1681)


          Esta imagen de Calderón, en la plaza de Santa de Madrid, junto al  famosísimo teatro Español, nos sirve para recordar a otro gran señor de la escena, el gran innovador del teatro en castellano. Lope de Vega, contemporáneo de Calderón, fue un monstruo del teatro; sin embargo, la relfexión y profundidad del teatro calderonianos son inolvidables. Ese tratamiento del honor y la honra, tan particulares y tan democráticos, son más propios del futuro que de su propia época. Además, debemos recordar el gran teatro contemporáneo y ligeramente anterior: como Hamlet, Sigismundo también es un príncipe, de estado mental cuando menos lábil aunque con los pies más en la tierra. Sin duda, se trata de un autor digno de mención en cualquier curso de literatura.
Arco de Cuchileros, de lo más castizo de Madrid
        
           Si decíamos de la vida de Lope de Vega que había sido poco edificante, la verdad es que a Calderón le dejaron el listón muy bajo y no es comparable. Aun así, podemos afirmar sin temor a equivocarnos que las mataba callando a pesar de ser jesuíta. En cualquier caso, no podemos dejar de hacer un homenaje a Madrid, donde Calderón vivió toda su vida -muy longeva, sobre todo para su época: 81 añitos.
         En lo que se refiere a la  calidad literaria, obviamente está fuera de duda  la excelencia de Calderón. Por ello están a nuestro alcance múltiples enlaces, todos ellos de inmejorable factura, como podremos comprobarlo :



miércoles, 2 de noviembre de 2011

LOPE DE VEGA (1562-1635)


          ¿A que no os lo esperabais? Contra mi costumbre, en lugar de un paisaje tenéis delante este magnífico retrato del autor. Por cierto, fue un auténtico rompecorazones en su época: lo podréis comprobar en esta biografía. ¡Menos mal que en el siglo XVII español no había prensa rosa! Lo demás, hubiese hecho las delicias del público, pues lo tenía todo: sacerdote, mujeriego, amigos nobles, retador, escritor prolífico y famoso..., y todo ello unido a una inagotable fuente de arrepentimiento que luego le permitía volver a las andadas.
      Ahora pasamos a los enlaces, en los que se trabaja el conjunto de su ingente obra. El primero es importantísimo:

http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/lope/
http://www.epdlp.com/escritor.php?id=1952
http://www.bibliotecasvirtuales.com/biblioteca/LiteraturaEspanola/LopedeVega/
http://roble.pntic.mec.es/msanto1/lengua/1bartea.htm
http://www.poemas-del-alma.com/blog/biografias/biografia-de-lope-de-vega

            En resumen: fue un auténtico genio.